音樂、文學、美術藝術，從古到今它們之間有著千絲萬縷的聯(lián)系，相互影響,共同發(fā)展�；仡櫄W洲音樂史，中古時期的音樂在思想上，主要是建筑式的,浪漫派的作家與文學聯(lián)系緊密，印象派和繪畫相毗鄰，但他們有不同的表達方式和達到不同的表現目的。繪畫具有視覺形象的直接感染力，但不能表現出形象在時間中的運動與發(fā)展。音樂能使人直接感覺到在時間中的運動和發(fā)展，但沒有視覺形象。文學詳盡無遺地充分反映了現實世界及其一切聯(lián)系——發(fā)展規(guī)律，但是不能以視覺形象或活生生的語言聲調去直接感染人，由此可見，每一門學科在對人體感官刺激、開發(fā)智力上，都有它的長處，同時也有它的局限性，如果在教學中,將相關學科的長處融入到本學科教學中，進行融通互補，那么更有利于陶冶學生的情操，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和實踐能力，有助于開發(fā)智力，促進學生全面發(fā)展。本文提出的論如何在音樂教學中相關知識融通互補，其目的在于啟迪學生的智慧，學生的思維能力。英國教育家愛德華·彼波諾認為“教學就是教人思維”。瑞士心理學家大師皮亞杰曾說過“智慧訓練的目的在于造就智慧的主動探索者”。因此，要在教學中積極主動有效的對學生進行思維能力的培養(yǎng)，讓他們主動探索獲取知識。
　　人的思維分為邏輯思維和形象思維（即想象思維），兩者是密切相依的，但從人類的思維系統(tǒng)來看，形象思維是根本的，因為人的認識總是從形象到抽象，從個別到一般的，所以形象思維是邏輯思維的基礎，而形象思維又有待于美育學科去開發(fā)。在美育中，音樂、文學、美術教學基于形象思維的特點和優(yōu)勢，為培養(yǎng)學生的形象思維能力提供了肥沃的土壤，諸多膾炙人口千古流傳的名篇，名作，名畫，諸多跳動著時代脈搏展現著時代特色的時曲、時文、時畫、美曲、美文、美畫，為提高學生的道德情操和藝術修養(yǎng)，為發(fā)展學生的個性特長和創(chuàng)造性思維開辟了廣闊的天地。在這多年的教學研究中，我充分利用音畫交融，視聽互補，語音相通，音響互補，利用通感，即興創(chuàng)作，激發(fā)培養(yǎng)學生的思維能力，并遵循教學的規(guī)律，為學生提供音樂實踐的舞臺，循循善誘，啟迪學生的智慧，從激發(fā)學生的形象思維著手，達到培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維的目的，開發(fā)學生的智力，使學生會學，樂學，做到促類旁通，舉一反三，融匯貫通。
　　一、音畫交融，視聽互補，激發(fā)培養(yǎng)學生的想象思維。
　　想象是思維的花朵，是藝術的精靈，是創(chuàng)造思維的核心。一切創(chuàng)造性思維離不開想象，無想象就絕無創(chuàng)造。正如科學家愛因斯坦所說“想象比知識還重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。在《舒曼論音樂與音樂家》一書中曾有這么一段話“有教養(yǎng)的音樂家能夠從拉斐文的圣母像得到不少啟示。同樣，美術家也可以從莫扎特的交響曲中獲益非淺。不僅如此，對于雕塑家來說每個演員都是靜止不動的塑像，而對演員來說雕塑家的作品也何嘗不是活躍的人物，在一個美術家心目中，詩歌都變成了圖畫，而音樂家善于把圖畫用聲音表現出來。”從這段話語的啟迪中，感悟到在音樂教學中，用圖畫的描繪，實物的演示，使學生在音畫交融，視聽互補過程中激發(fā)聯(lián)想，培養(yǎng)想象思維。
　　1．創(chuàng)設情境，感受音樂，激發(fā)聯(lián)想。
　　著名教育家杜威說過“為了激發(fā)學生的思緒，必須有一個實際的思緒，必須有一個實際的經驗情境，作為思緒的開始階段。”因此，為了讓學生在感性接觸教材的同時，獲得教學材料的誘因化刺激，在激發(fā)學生學習的興趣和動力時，設計適當的情境，讓學生從表象、聯(lián)想和想象方面把握對象，訓練想象思維能力。如：小學二年級教材欣賞內容《鐘表店里》，課前教師將教室四壁、學生座位上方掛滿了各種鐘表的圖畫，讓學生一進教室就有身臨其境的感受，在讓學生觀察各種鐘表的擺動聲中，配上《鐘表店里》的音樂，從靜止的畫面描繪中，感受到音樂運動中講述的故事，在辨別樂曲中各種鐘聲的音響特點同時，感知體驗自己聯(lián)想的情景，并通過形體律動模仿鐘表走動的樣子，鐘表工人在勞動，休息的情景。再進一步運用打擊樂器來表演鐘表店里的音響，在視與聽的感官刺激中，激發(fā)聯(lián)想，豐富想象。又如：在中學七年級教材，欣賞德彪西所作的《月光》樂曲中，為了更好的讓學生感受三和弦在音樂作品中的表現作用，讓學生閉上眼睛聽樂曲，同時教師將教室的窗簾拉上，將“月光”的圖畫用幻燈打在教室的天花板上，當音樂進行到一半時，讓學生睜開眼睛，學生一下子被這情景所吸引，在此情此景的音樂感染中產生強烈的聯(lián)想沖動，激發(fā)想象的欲望，在音畫交融、視聽互補中，想象思維不斷升華。
　　2．彩色音符、直觀形象、培養(yǎng)想象。
　　繪畫中的色彩是通過人的視覺器官直接感覺而產生的色調，而音樂色彩是通過人的聽覺器官經過大腦的分析而產生的一種由聲調變?yōu)樯�彩的形象思維感受。在教學中，借助色彩這種直觀手段來幫助音樂的形象思維，將有利于學生的理解，從而降低音樂教學的難度。不同色調給人的感覺不同，不同的音樂同樣能引起人的不同感受，將色調與音樂這兩種感受有機結合，既形象又直觀，有利于學生形象思維的開發(fā)，如：中學教材《表情術語》一課中，在選用色彩表示樂曲情緒的活動時，同學們很自然地用紅色表示歡快情緒的《步步高》樂曲，用黑色表示憂傷的《江河水》樂曲，用綠色表示優(yōu)美抒情的《F大調旋律》樂曲，用藍色表示雄壯有力的《進行曲》。在形象直觀的色彩音符聯(lián)想中歸納出喜、怒、哀、樂并不同情緒中的旋律要素變化組合的一般規(guī)律。又如在樂理知識“三和弦”的教學中，同樣運用色彩與和聲音響的結合，讓學生在聽辨感受中將大、小、增、減三和弦，從協(xié)和到不協(xié)和的辨別，逐漸感受到明亮與暗淡、擴張與緊縮的音響色彩。從直觀的聽覺中，引起情緒波動，把音樂與色彩有機的融合在一起，使學生的認知和情感統(tǒng)一在音響色彩中而產生共鳴，在激發(fā)聯(lián)想中培養(yǎng)想象思維。
　　二、語音相通、音響互補，激發(fā)培養(yǎng)學生的創(chuàng)造靈感
　　在文學中，原始人含糊的叫喊經過加工而成文字，即和對象、觀念情感聯(lián)想的音響——清晰的、從理論上可被理解的、但不精確的聯(lián)想；而在音樂中，這種叫喊經過加工而成為音符，即清晰的、從理論不能被理解，而是和人類基本情感相結合的，本身固有的聯(lián)想。然而，在這兩種不同的音響之間卻有著密切的聯(lián)系，因為它們都喚起人的情感反映。區(qū)別在于：一個字即喚起情感反映又表示了它的意義；而一個音則不能表示意義，只能喚起情感反應。如果在教學中，語音相通，音響互補，把各種知覺心象和記憶心象重新化合，孕育成一個全新的心象，激發(fā)起更深層的情感反應，達到富有創(chuàng)造性的一種心理活動，從而達到培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的目的。
　　1．以曲促情、以詞輔情、激發(fā)培養(yǎng)學生的創(chuàng)作激情
　　在音樂教學中，以音樂這心靈的語言感染學生的情感，以文字這抽象的語言輔助學生的情感。在這諸種感情狀況中，出現最佳的心理狀態(tài)——激情。它是一種強烈，激動而短促的情緒狀態(tài)。而處于激情中的學生能夠在一定的時間內調動起自己身心的巨大潛力。能把全部感情，注意和能力高度集中于某一創(chuàng)造對象上，有力地激發(fā)著學生的創(chuàng)造性想象。如在九年級教材中，結合“歌曲體裁”的知識點，選自學生最熟悉的對象——老師，作為創(chuàng)作活動的主題。讓學生們收集各類贊美老師的歌曲與的樂曲活動中，通過分析介紹自己推薦的歌曲，在邊聽邊唱中不斷地感受，在這心靈的語言體驗中，回憶自己成長中的引路人——老師。這時學生的思維處于活躍狀態(tài)，再讓學生創(chuàng)作歌詞，在相互感染中用真摯的感情朗誦自己寫的歌詞，并進行旋律創(chuàng)作會收到事半功倍的教學效果。因為隨著學生創(chuàng)作活動中激情的起伏，推動著學生的音樂想象不斷地展開。在語音相融相通中，激發(fā)學生的形象思維和抽象思維處于高度緊張狀態(tài)，從而過渡到靈感思維，產生創(chuàng)造性靈感。
　　2．營造氛圍、體驗美感、激發(fā)培養(yǎng)學生創(chuàng)造靈感
　　音樂與文學之間，不僅存在著審美通感，而且在相互轉換過程中，還不斷豐富甚至創(chuàng)造著美。而這種美感是創(chuàng)造力的重要因素，創(chuàng)造力既然是一種求異、創(chuàng)新、創(chuàng)美的能力，那么促使人們進行探索創(chuàng)造的心理因素，是科學家、藝術家、發(fā)明家以及其他創(chuàng)造者進行探索、創(chuàng)新、創(chuàng)美的智慧源。
　　在二期課改中推出的中小學教材里編創(chuàng)了大量的音樂創(chuàng)作活動的內容，為培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維提供了很好的素材，這些素材可以營造一個特定的教學情境、環(huán)境，讓學生的心理產生影響，喚起其潛在的意識，使其和顯意識溝通交互作用中激發(fā)出創(chuàng)造靈感。如在七年級新教材（上師大版）第二課欣賞內容、貝多芬作的《第六交響曲——田園》中的第二樂章，學生們從流動的旋律感受到幽靜安逸的景象，似乎可以看到潺潺的溪水，低垂的柳枝，鳴叫的小鳥……的想象中。在這美的氛圍感染下，學生們通過音響的模仿，小組的討論，用散文、詩歌來描述樂曲。在音樂與文字的渲染中必然會產生聲情并茂的藝術效果，加深學生們對樂曲的理解。在第三課創(chuàng)作與活動中，利用音樂會的形式，開展“好歌大家唱”活動。在情感交融的情境感染和牽引下，不知不覺地思維進入積極狀態(tài)，從而產生音樂創(chuàng)作的沖動和欲望。這時教師把握時機，激發(fā)學生在體驗美的感受中，用《手拉手祖國更美麗》和《七子之歌》的旋律進行“好詞大家創(chuàng)”活動。讓學生們結合國慶的到來創(chuàng)作歌詞，從而在對歌詞創(chuàng)作的理性理解中掌握詞曲結構中組合的關系，旋律色彩與歌詞內容的內在聯(lián)系。同時體驗到，同是一個“愛國情”，可用不同的風格贊美抒發(fā)她，并初步感受一段體與二體曲式結構，為以后“曲式”的學習積累感性知識。又如在小學教材《鴨子伴嘴》樂曲學習中，根據音樂的變化，進行鴨子爭食、嬉戲、伴嘴的音樂游戲。在這種氛圍的感染中，讓學生們用編故事的形式，進行配樂朗誦，學生們根據自己的體驗，創(chuàng)造性的發(fā)展了故事的內容，從而在語音相通、音響互補的實踐活動中，激發(fā)學生的創(chuàng)造靈感，達到培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的目的。