大衛(wèi)·奧伊斯特拉赫熱心教學(xué),許多享譽(yù)世界的小提琴家出自他的門下,包括:吉東·克雷默、伊戈?duì)枴W伊斯特拉赫、揚(yáng)·沃伊庫(kù)、皮凱曾多人。他晚年培養(yǎng)出一位女學(xué)生,當(dāng)時(shí)的名氣不大。但是,借助先進(jìn)的錄音技術(shù),"她的名字和藝術(shù)現(xiàn)在已經(jīng)被越來(lái)越多的人所熟知。她就是莉迪亞·莫德柯維奇。
有些小提琴家非得親身聆聽(tīng)現(xiàn)場(chǎng)音樂(lè)會(huì)才能領(lǐng)悟其勉力,像伊薩伊、蒂博等人的唱片只反映了他們藝術(shù)神采的杏光片羽。進(jìn)入本世紀(jì)60年代以來(lái),隨著錄音效果越來(lái)越逼真,人們感到許多演奏家的唱片比現(xiàn)場(chǎng)更加完善。這也難怪,錄音室的制作可以反復(fù)修補(bǔ)、刪改,F(xiàn)場(chǎng)實(shí)況則沒(méi)有這樣的便利條件和從容。另外,對(duì)于現(xiàn)場(chǎng)氣氛的感染,有些演奏家可以達(dá)到非常亢奮的狀態(tài);有些演奏家則感到緊張拘束。歷史上因?yàn)樯窠?jīng)緊張而退出舞臺(tái)演出生涯的獨(dú)奏家不乏其人。這就是人們常說(shuō)的表演天份。既然演奏家的表演因素在其藝術(shù)個(gè)性的構(gòu)成中不容忽視,真誠(chéng)嚴(yán)肅的態(tài)度才更加顯得彌足珍貴。
真誠(chéng)嚴(yán)肅地對(duì)待演奏的每一部作品,是莫德柯維奇從大衛(wèi)·奧伊斯特拉赫那里繼承下來(lái)的最寶貴的品質(zhì)。她對(duì)于兩種類型的音樂(lè)作品特別感興趣:一類是她的祖國(guó)俄羅斯作曲家的作品;一類是她現(xiàn)在定居的國(guó)家--美國(guó)作曲家的作品。
肖斯塔科維奇的第二小提琴協(xié)奏曲完成于1967年,正好是我國(guó)的"文化大革命"進(jìn)行得如火如茶的時(shí)候。作品表達(dá)的是無(wú)止境的絕望和悲痛。內(nèi)容和形式比第一小提琴協(xié)奏曲更加絕望,對(duì)比更加尖銳,織體更加節(jié)儉,音樂(lè)性格更加隱晦,代表了肖斯塔科維奇更加成熟的面貌。1966年,一次嚴(yán)重的心臟病沉重地打擊了肖斯塔科維奇,從此以后,死亡的陰影再?zèng)]有離開(kāi)過(guò)他的思想。這部作品與作者一年前獻(xiàn)給羅斯特羅波維奇的第二大提琴協(xié)奏曲有許多相似之處,兒童似的天真無(wú)邪和奇形怪狀的幽默形象交錯(cuò)交置。作品采用升c小調(diào)寫(xiě)成。這在小提琴協(xié)由曲中是很不尋常的,一種無(wú)法擺脫的死神的感覺(jué)索繞心間,沒(méi)有絲毫的歡樂(lè),只有辛辣的諷刺。最后樂(lè)章似乎流露出一點(diǎn)樂(lè)觀主義的情緒,但到結(jié)束時(shí),又沉浸到哀痛之中。整首樂(lè)曲非常俄羅斯化,充滿了矛盾沖突和苦難的歷程。
莫德柯維奇的演奏極為凝神專注,她的音質(zhì)溫暖中帶有陰郁,在體現(xiàn)作品的感情色彩方面,她甚至使大衛(wèi)·奧伊斯特拉赫相形失色。對(duì)于作品中生猛粗硬的段落,她毫無(wú)畏懼,濃墨重彩,盡情揮灑。她演奏的這張肖斯塔科維奇兩首小提琴協(xié)奏曲的唱片獲得1990年度的英國(guó)《留聲機(jī)》大獎(jiǎng)。
莫德柯維奇演奏的英國(guó)作曲家的作品從埃爾加到巴克斯,不一而足。其中1995年推出的戴森(1883-1964)的小提琴協(xié)奏曲的唱片尤獲推崇。這部作品寫(xiě)于1941年,充滿了英國(guó)田園風(fēng)味的柔美抒情。全曲長(zhǎng)達(dá)43分鐘,溫暖的旋律層出不窮,一點(diǎn)沒(méi)有戰(zhàn)爭(zhēng)陰影的籠罩,也許反映了戴森在皇家音樂(lè)學(xué)院心滿意足的工作生活。作品有勃拉姆斯和埃爾加的影響。第三樂(lè)章最優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)。