頂級(jí)古樂團(tuán)亮相國家大劇院歌劇節(jié)·2015
勒內(nèi)·雅各布斯“古法”演繹《唐·璜》
勒內(nèi)·雅各布斯“古法”演繹《唐·璜》
6月4日,世界頂級(jí)古樂團(tuán)弗萊堡巴洛克樂團(tuán)攜手國家大劇院合唱團(tuán)以音樂會(huì)形式演繹歌劇《唐·璜》,亮相國家大劇院歌劇節(jié)·2015。首次到訪中國的指揮大師勒內(nèi)·雅各布斯遵循“古法”的詮釋,在3個(gè)多小時(shí)的演出中,讓現(xiàn)代觀眾感受到了18世紀(jì)歌劇的獨(dú)特音樂風(fēng)貌,仿佛令音樂廳成為早期歌劇音樂的博物館。
交織著莊嚴(yán)可畏與玩世不恭音樂形象的《唐·璜》序曲中,當(dāng)晚演出拉開了帷幕。勒內(nèi)·雅各布斯率領(lǐng)著由近50名樂手組成的古樂團(tuán),以清晰的線條、清亮的音色,展現(xiàn)出莫扎特時(shí)代盛行的“古樂器”的聲音特性。與此同時(shí),又通過層層遞進(jìn)的情緒轉(zhuǎn)折,使得整體的音樂富有十足的戲劇性,并將唐·璜的傳奇故事用音符講述得極為引人入勝。特別是當(dāng)劇情發(fā)展到最后,被唐·璜殺死的指揮官的石像將唐·璜拉向地獄的場景,樂團(tuán)烘托出的氣氛十分威嚴(yán),表達(dá)出對(duì)于該劇“面對(duì)超自然力量,是否真心悔過”這一核心議題的思索。
以對(duì)古樂與莫扎特的權(quán)威演繹揚(yáng)名世界樂壇的勒內(nèi)·雅各布斯也一展他對(duì)于莫扎特歌劇獨(dú)特的理解。雖然,勒內(nèi)·雅各布斯對(duì)于《唐·璜》這部歌劇經(jīng)過了仔細(xì)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目甲C,又以“古樂”形式予以呈現(xiàn)。但是,其演繹充滿了鮮活感、沒有絲毫的“學(xué)究氣”。值得一提的是,《唐·璜》在誕生之初,莫扎特為了適應(yīng)當(dāng)時(shí)不同的演員情況,使得這部歌劇有布拉格版與維也納版。這兩版《唐·璜》在一些詠嘆調(diào)和重唱的安排上不盡相同。因此,在當(dāng)代舞臺(tái)上,通常只演其中某個(gè)版本。而此次音樂會(huì)版《唐·璜》則將分屬于兩個(gè)版本的唱段一同呈現(xiàn)。勒內(nèi)·雅各布斯說,“這兩個(gè)版本的藝術(shù)價(jià)值是完全相當(dāng)?shù),而且他們都充分展現(xiàn)了莫扎特對(duì)于宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)、樂團(tuán)平衡把控的天賦!
在音樂會(huì)版《唐·璜》中,由勒內(nèi)·雅各布斯精心挑選的七位歌唱家,讓莫扎特筆下“花名冊”、“讓我們拉起手來”、“唐·璜的小夜曲”、“鞭打我吧”等著名唱段精彩呈現(xiàn)。其中,唐·璜的飾演者約翰內(nèi)斯·威瑟爾將浪子的多面性格展現(xiàn)地淋漓盡致,此外,比吉特·克里斯滕森、亞歷克斯·彭達(dá)、尹孫海三位女高音歌唱家,也將劇中三位與唐·璜有著情感糾葛的女性表現(xiàn)得個(gè)性鮮明。而這些歌唱家,大多都是“80后”,勒內(nèi)·雅各布斯表示,希望通過選擇年輕人參演,既能夠接近莫扎特創(chuàng)作這部歌劇時(shí)的年齡,同時(shí)更加符合原作精神。
此外要提到的是,在音樂會(huì)版歌劇《唐·璜》中擔(dān)任合唱的國家大劇院合唱團(tuán),當(dāng)晚表現(xiàn)十分出色。雖然這是大劇院合唱團(tuán)第一次與古樂團(tuán)合作演出歌劇,但他們精湛的演唱技巧與流動(dòng)變化的音色,使得這一版《唐·璜》的音樂更加有聲有色。
在藝術(shù)家們展現(xiàn)出超凡的藝術(shù)表現(xiàn)力的同時(shí),從中國音樂學(xué)院借來的目前國內(nèi)唯一一臺(tái)可使用的擊弦古鋼琴,讓音樂會(huì)充滿了“古色古香”的味道。在劇中宣敘調(diào)段落,這一莫扎特時(shí)代的鍵盤樂器的數(shù)字低音與歌手們的演唱相映襯,本真還原了早期古典主義歌劇的音樂特質(zhì)。
太平鼓,是滿、蒙古、漢等族棰擊膜鳴樂器。因單面蒙皮又稱單皮鼓。流行于遼寧、吉林、黑龍江...