克里斯托弗·威利巴爾德·格魯克 (Christoph Willibald Gluck,1714.7.2-1787.11.15)，德國(guó)作曲家。1714年7月2日出生于德國(guó)南部巴伐利亞州位于德國(guó)和捷克交界處的艾拉斯巴赫，1787年11月15日逝于奧地利維也納，終年73歲。

　　格魯克年輕時(shí)師從捷克作曲家、管風(fēng)琴家車爾諾霍爾斯基鉆研音樂。1736年后去過維也納，寓居過意大利，到過倫敦;隨薩馬爾蒂尼學(xué)過作曲，結(jié)識(shí)亨德爾，并從亨德爾的清唱?jiǎng)★L(fēng)格中得到啟發(fā)。1750年重返維也納后任維也納宮廷樂長(zhǎng)及歌劇指揮。著手歌劇改革與意大利詩(shī)人卡扎比基合作歌劇《奧菲歐與優(yōu)麗狄茜》、《阿爾西斯特》等。

　　18世紀(jì)中葉，雖然意大利歌劇在歐洲廣泛流行，但是它的表演形式日趨呆板，歌唱演員過分炫耀聲樂演唱技巧從而破壞了戲劇的連貫。這與啟蒙時(shí)代倡導(dǎo)的“質(zhì)樸、自然”的藝術(shù)原則相違背，一些有見地的歌劇藝術(shù)家提出要對(duì)其進(jìn)行改革，其中歌劇改革的重要人物就是格魯克，他的核心主張是：“質(zhì)樸和真實(shí)是一切藝術(shù)作品的偉大原則，歌劇必須有深刻的內(nèi)容，音樂必須從屬于戲劇”，他強(qiáng)調(diào)音樂要服從于戲劇和劇詞，并在創(chuàng)作中把宣敘調(diào)看作是全劇情節(jié)開展的核心。格魯克的歌劇代表作尚有：《伊菲姬尼在奧利德》、《阿爾米德》，芭蕾舞劇《唐璜》等。

　　格魯克歌劇改革

　　18世紀(jì)最有影響的事件是歌劇的改革。歌劇變革的社會(huì)歷史原因是舊制度的瓦解和新思想的形成。作為啟蒙運(yùn)動(dòng)在音樂領(lǐng)域的直接成果，表現(xiàn)最突出的是喜歌劇的產(chǎn)生。喜歌劇是對(duì)意大利正歌劇的革命，它不僅是創(chuàng)造了一個(gè)新體裁，更重要的是宣揚(yáng)了啟蒙主義的思想觀念，表現(xiàn)了民主、平等、博愛的精神。它采用的新題材來源于市民群眾的新生活，它塑造的新人物具有理想主義的新形象。它的出現(xiàn)和取代正歌劇，是社會(huì)歷史發(fā)展的必然結(jié)果。

　　意大利正歌劇在走了一個(gè)多世紀(jì)的歷程后，進(jìn)入了“沒落期”。到18世紀(jì)初葉，意大利劇作家塔西奧的30多部歌劇腳本，被作曲家們數(shù)百次地配樂，使正歌劇形成了標(biāo)準(zhǔn)而固定的模式：題材基本上是歷史正劇，結(jié)構(gòu)一律為3幕多場(chǎng)，人物往往是一對(duì)情人、一位暴君和幾個(gè)配角，詠嘆調(diào)和宣敘調(diào)一成不變地輪流出現(xiàn)，宣敘調(diào)不用樂隊(duì)伴奏，音樂創(chuàng)作也陷入 了固定的格式。這種公式化概念化的創(chuàng)作模式，理所當(dāng)然地引起觀眾的不滿和厭煩，也最終扼殺了正歌劇的活力與生命。18世紀(jì)初，曾經(jīng)輝煌的意大利正歌劇壽終正寢了。

　　與此同時(shí)，歌劇的演出情況更糟。閹人歌唱家在舞臺(tái)上占據(jù)著主導(dǎo)和支配的地位。尤其是擔(dān)任女高音的演員，不僅可以隨意向作曲家、指揮提出各種古怪離奇而又必須滿足的苛求，并且根本不顧劇情和人物的規(guī)定，在第一次上場(chǎng)時(shí)一定要騎馬，要佩帶羽毛頭飾，要有侍從跟隨其后，不能擔(dān)任稍微次要一點(diǎn)的角色，不能扮演暴君、叛徒，甚至不能扮演可能有損其美好形象的上年紀(jì)的人物，不能在舞臺(tái)上“死”去。同時(shí)，他們還必須享有在舞臺(tái)上吃水果、喝香檳酒等特權(quán)。這種近乎胡作非為的荒謬行為，把歌劇的戲劇性完全拋棄了。歌劇舞臺(tái)簡(jiǎn)直成了閹人歌唱家的私人宅邸。在這種情況下，正歌劇只能加快其衰敗的過程。