新聞晚報(bào)　崔愷，音樂(lè)引領(lǐng)我用自己的方式尋找自由

　　在今年的維也納新年音樂(lè)會(huì)上，除了傳統(tǒng)曲目——“圓舞曲之王”小約翰·斯特勞斯及其家族的音樂(lè)作品之外，特別演奏了弗朗茲·李斯特的作品“靡菲斯特圓舞曲第一號(hào)”，以此向這位作曲家誕辰200周年致敬。

　　在十九世紀(jì)歐洲古典音樂(lè)作曲家中，鮮少有人像李斯特一樣引發(fā)爭(zhēng)議與討論：人們?cè)趯?duì)其演奏技巧冠以“鋼琴魔王”稱(chēng)號(hào)的同時(shí)，卻抨擊他譜寫(xiě)的樂(lè)曲喧囂、空洞，過(guò)于歡快熱烈，表現(xiàn)手法則充斥著華而不實(shí)的炫技。類(lèi)似的爭(zhēng)論甚至延續(xù)至今。

　　只是李斯特對(duì)后世古典音樂(lè)界的影響遠(yuǎn)不止于如此簡(jiǎn)單。李斯特之前的音樂(lè)家，赫赫如海頓，莫札特者都必須受制于宮廷森嚴(yán)的等級(jí)制度，即便貝多芬以傲慢獲得世人的尊重，但也無(wú)力改變音樂(lè)家整體掙扎于社會(huì)底層的現(xiàn)實(shí)。直至李斯特成名后，連同巴爾扎克，海涅，柏遼茲，肖邦等人憑借在歐洲上流沙龍形成的一股強(qiáng)勁潮流，徹底改變了主流社會(huì)的偏見(jiàn)，音樂(lè)家自此開(kāi)始獲得贊譽(yù)與尊崇。

　　與之前的作曲家通常以音樂(lè)描繪戲劇場(chǎng)面和故事情節(jié)的標(biāo)題交響曲迥異，李斯特著重于突出文學(xué)因素的表現(xiàn)意義，創(chuàng)作出“交響詩(shī)”這一全新音樂(lè)形式。在其創(chuàng)作的十三首交響詩(shī)中，相當(dāng)比例來(lái)自于文學(xué)作品，如第一首交響詩(shī)“普羅米修斯”取自古希臘神話，“塔索”來(lái)自歌德的同名戲劇，“山中所聞”與“瑪捷帕”出自法國(guó)文豪雨果的詩(shī)作，“哈姆萊特”則根據(jù)莎士比亞戲劇改編而來(lái)。

　　如果單以熟悉程度而言，李斯特最為膾炙人口的作品除了“第二號(hào)匈牙利幻想曲”之外，可能就要算“第一號(hào)鋼琴協(xié)奏曲”了，這部作品匯集了“浪漫主義樂(lè)派”鼎盛時(shí)期特有的音樂(lè)語(yǔ)言：歡快、熱情與夸張，李赫特，米開(kāi)朗基利，朱里尼等當(dāng)代鋼琴演奏大師都曾錄制過(guò)這部作品，筆者最為喜歡的則為小澤征二指揮波士頓交響樂(lè)團(tuán)協(xié)奏，齊默曼演奏鋼琴的版本。在芒草俯仰的江南冬日，聆聽(tīng)一闋清剛矯健，樂(lè)句豐富的樂(lè)曲，著實(shí)滋生出難以名狀的領(lǐng)會(huì)與感動(dòng)，甚而原本乏力的陽(yáng)光似乎也變得炙熱了些。

　　只是，切莫以為李斯特的作品便是一味具有歡快，激勵(lì)及鼓舞的特質(zhì)，與李斯特同時(shí)代的美國(guó)詩(shī)人愛(ài)默生曾這樣寫(xiě)道：“大悲者會(huì)以笑謔嘲弄命運(yùn)，以歡容掩飾哀傷。丑角也許比英雄更知人生的辛酸。 ”

·【專(zhuān)題】2010陳潔鋼琴獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)