為促進中國民族音樂的傳承與發(fā)展，深入對如劉天華、阿炳等中國民族民間音樂家個案的學術研究，由文化部藝術司、中國音樂家協(xié)會、劉天華阿炳中國民族音樂基金會主辦的 “中國民族音樂的傳承與發(fā)展研討會”于12月15日在北京召開，20多位專家參加研討。中國音樂學院副院長、二胡演奏家宋飛主持會議并發(fā)言。

　　宋飛

　　在教學中，常常不止一個學生這么問我：傳統(tǒng)在哪里?是遙遠的神話么?傳統(tǒng)和我們有什么關系?其實，我也一直在問自己。我覺得，月亮就是傳統(tǒng)。月照千江，有千姿百態(tài)的景致，我們每個人，都是一條河，無論是正對月亮還是背對月亮，傳統(tǒng)都在我們身邊，是客觀存在。傳統(tǒng)與發(fā)展是相依互存的，就像月光灑在大地江河萬物之上，一切都在生成。

　　民族音樂家劉天華、阿炳在他們的那個時代也面對著他們的傳統(tǒng)，他們有著他們的作為，他們分別走出了不同的實踐之路。我在7歲的時候就登臺演奏《空山鳥語》，在考天津音樂學院附中的時候就演奏《二泉映月》。而后為了紀念他們兩位，我演奏過他們的全部作品。記得1995年我的第一場個人演奏會就演奏過他們的作品。他們的音樂在我的內(nèi)心深處有著很深厚的感情，那是如同血脈一樣的親情。他們的作品有對山水的寄情，有對民族音樂的情感抒發(fā)，更有對民族未來的堅定的信念。

　　今天，我們在面對劉天華、阿炳的時候，在面對他們的藝術已成傳統(tǒng)的時候，也要看到現(xiàn)在民族音樂所遇到的困難。有人說我們不夠開放，保守太多;也有人說我們不夠傳統(tǒng)，丟棄的太多。要知道，這些現(xiàn)象是由于在當下現(xiàn)實的社會環(huán)境中，我們的專業(yè)、事業(yè)并沒有受到社會的更多關注，因此發(fā)展遇到了許多不利的因素。經(jīng)濟發(fā)展和社會變革造成了社會生活環(huán)境、生活方式的改變，在這個過程中，有很多民族性和本土性的因素在淡化。如要面對國際化的未來，現(xiàn)在國內(nèi)的孩子都上雙語幼兒園，我們的方言正被不斷地淡化……這些現(xiàn)實都迫使我們要去反省、梳理我們的前輩的一些作為。實際上，我們面對的是，對自己的事業(yè)的傳承與發(fā)展的考問。

　　我認為，我們要樹立健康、開放的自信感以及多元的文化觀。這點非常重要，因為我們既不能盲目自信，也不能盲目自卑。在這個過程中，我們首先要全面、動態(tài)、辯證地看待自身的問題，去獲得真實、客觀、寬闊以及平靜。其實，劉天華和阿炳常常被我們割裂地看待或是誤讀。我記得，在紀念成立劉天華研究會的會議上，我曾經(jīng)做過關于劉天華的誤讀的發(fā)言;在紀念阿炳的活動上，我也發(fā)表過關于阿炳和劉天華的兩條不同藝術道路的言論。由于我們對他們的藝術沒有全面挖掘和認識，所以將阿炳的藝術看做是汲取民間音樂進行發(fā)展，而劉天華則是借鑒西洋音樂進行發(fā)展，這樣看來，他們的確是兩條道路。但是如果我們?nèi)�面地、動態(tài)地、辯證地看，就會發(fā)現(xiàn)他們兩位其實是方式不同，但卻有著同樣的目標和作為。他們都將二胡從一種不起眼的伴奏樂器提升到獨奏樂器，并走上舞臺，都留下了傳世的作品，都將二胡的技巧提升到了5個把位，都對技術的發(fā)展和探索做出了很重要的貢獻。他們的作品中都有民族民間音樂語言的傳承，他們在西洋音樂語言和中國傳統(tǒng)音樂語言的結合上，運用得都很智慧。阿炳的二胡曲《聽松》中有著像號角一樣的旋律，但是他用了民間的打擊樂器的節(jié)奏，將兩者融合到一塊，并不唐突。而劉天華的二胡曲《獨弦操》中有一段慢起漸快的段落運用了中國的五聲音階，但其中的重音，又隱藏著西洋音樂號角式的風格旋律線，它們結合在一起，卻能表現(xiàn)出激昂奮進的情緒。我們對于他們的研究，應該從作品中去尋找值得借鑒和挖掘的東西。

　　不同的音樂需求就會有不同的音樂語言，就會有不同的運用和表達方式。黎英海在某一研討會上的發(fā)言給我很大的啟發(fā)。他指出，開放與傳統(tǒng)并不是絕對的東西，而是根據(jù)音樂表達的需要來定義的。其實我們的國歌的原型是民間的一個小調(diào)，而聶耳是有所取舍地將它改編為號角式的，用這種音樂語言，向全國人民發(fā)出團結、奮進的號召�！坝惺裁礃拥男枨缶陀惺裁礃拥囊魳贰边@個觀點對我震動很大，影響到我后來演奏劉天華、阿炳的作品。

　　其次，就是要破除非此即彼的觀念。我們在探討傳承與發(fā)展的過程中會遇到技術與藝術、開放與固守、經(jīng)典與流行等選擇，要用辯證的眼光看待它們，不能一概而論。

　　再次，要破除圖新革舊的思維。受達爾文進化論的影響，我們總是覺得新的、現(xiàn)代的就是好的，實際上，從文化自身的發(fā)展過程來看，它總是有登峰造極、不可逾越的方面，我們要對其抱有尊重和珍視的態(tài)度，求得自身發(fā)展的根基。

　　最后，要擁有寬廣、開放的意識。在多元的文化空間里，我們要智慧地面對當前的現(xiàn)實，要學會思想操練。在教學和自我學習過程中，我倡導“跨界”的意識和作為。從宏觀上來說，在多元社會的大背景下，我們意識到文化也是多元的。有了這樣的認識，我們面對自己事業(yè)的發(fā)展才會更加從容、平和，也能夠從其他姐妹藝術中去感受大文化的發(fā)展趨勢，從而找到自我的定位。從微觀上來說，我們對于傳統(tǒng)的學習要打破目前的局限性，不僅要學習前輩的思想，還要注意他們的智商和情商以及對民族的抱負和情感。并且，在教學與學習中，不要忽視音樂的內(nèi)核和內(nèi)涵，不要為了方法而忽視了目的。

　　月有陰晴圓缺，即使有烏云遮月也是暫時的，有烏云才會讓我們反思、自省、自覺。期盼皓月當空的敞亮、寬闊、恬靜和怡然是每個人的心愿。月在心中，自有千江映照，讓我們自信、自如、自覺地帶著月亮的光芒，讓傳統(tǒng)沁入我們的血脈，使它流淌不息地傳承與發(fā)展。

�。ㄔ�文載于《中國文化報》）