讓中國古老樂器大放異彩
錄入時間:2006-12-5 來 源:華韻樂器 [音樂考級]
為了弘揚我國優(yōu)秀的民族文化傳統(tǒng)，促進源遠流長的中國音樂在新世紀獲得更大的發(fā)展，由中國民族器樂學會、揚州華韻樂器有限公司、揚州民族樂器研制廠有限公司聯(lián)合籌建的“揚州華夏琴箏藝術(shù)博物館”，在社會各界的大力支持下，經(jīng)過充分籌建，今天終于開館了。我們懷著十分喜悅的心情，慶祝揚州華夏琴箏藝術(shù)博物館的興建，因為它是我國有史以來興建的第一個古琴和古箏藝術(shù)博物館。揚州華夏琴箏藝術(shù)博物館的建成開館，必將推動我國古老樂器和豐富多采的民族音樂的發(fā)展，使它們在新的歷史時期大放異彩。
古琴和古箏是我國古代樂器中頗具文化內(nèi)涵和音樂表現(xiàn)力的撥奏弦鳴樂器，具有很高的收藏和展示價值。
古琴，原名琴或七弦琴，其具體產(chǎn)生時間雖難以查考，但從許多文獻記載中仍可尋覓到它渺遠的弦音。早在三千多年前的周代，古琴就已是一件重要樂器，廣泛地運用于歌唱和伴奏。所謂“歌則必弦之，弦則必歌之”，就是有力的證明。古琴藝術(shù)經(jīng)過一千多年的發(fā)展和積累后，晚唐音樂家曹柔創(chuàng)造了古琴減字譜記譜法，原來依靠口傳心授的古琴曲便能用這種減字譜記錄下來，并木刻成琴譜印刷出版了，從而使古琴獲得了更為廣泛的傳播。明、清兩代編纂出版了大量琴譜，達130多種，保存了大量的古琴音樂作品。琴曲就近3000首，除去重復的，仍有650余首。古琴的形制，在東漢至魏晉之際已逐漸走向定型，由五弦、十弦、七弦基本定為七弦，經(jīng)過眾多能工巧匠的高超斫琴技藝加工，琴的形制式樣也逐漸多樣化。常見的有伏羲式、仲尼式、伯牙式、蕉葉式、綠綺式、龍首式、雷威式等50余種。這是先輩留給我們后人的一筆巨大精神財富。古琴音樂根基之深厚，藝術(shù)之豐富，成品之輝煌，均令世人矚目。特別是2003年聯(lián)合國教科文組織宣布中國古琴藝術(shù)為“人類口頭和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”后，它更受到海內(nèi)外的普遍重視。
古琴雖姓“古”，其實是后人的命稱。如前所述，這件古老的彈撥弦鳴樂器本名琴或七弦琴。因其歷史悠久，唐宋以后逐漸被稱呼為“古琴”，有人便把它當老古董看待。實際上并非如此。尤其是新中國成立以后，古琴藝術(shù)在50多年來的新的歷史階段中，雖道路曲折，但仍得以繼續(xù)流傳發(fā)展，說明古琴藝術(shù)不僅有著深厚的傳統(tǒng)，而且有著很強的藝術(shù)生命力。
古琴藝術(shù)發(fā)展到現(xiàn)在，正處在一個十分關(guān)鍵的時刻。因此，“揚州琴箏藝術(shù)博物館”的建立，其意義深遠，對古琴藝術(shù)未來的發(fā)展將起到積極的推動作用。
在揚州華夏琴箏藝術(shù)博物館開館之際，適逢由
古箏原名“箏”，它的“古”字也是后人加上去的。古箏藝術(shù)與古琴藝術(shù)一樣，也有著悠久的歷史傳統(tǒng)。據(jù)史料典籍記載，在公元前八世紀至前二世紀左右的春秋戰(zhàn)國時期，古箏作為聲樂的伴奏樂器已在當時的秦地(今陜西及甘肅、青海等地)廣為流傳，史稱秦箏。兩千多年來，經(jīng)過一代又一代的箏家的創(chuàng)作加工和創(chuàng)造發(fā)展，這件古老的民族樂器的構(gòu)造和形制不斷得到完善，從五弦箏、十二弦箏、十三弦箏、十四弦箏到十六弦箏、二十一弦箏、二十五弦箏等。為了解決古箏不易轉(zhuǎn)調(diào)的難題，自上世紀50年代以來，一些有志于樂器改革的音樂家和樂器制作家進行了不懈的試驗探索，先后研制出多種各具特色的轉(zhuǎn)調(diào)箏。這些對箏的制作探索豐富了古箏的藝術(shù)表現(xiàn)力，成為古箏藝術(shù)跨入一個新的歷史階段的標志之一。
近幾十年來，古箏藝術(shù)多種多樣的流派風格也得到進一步的發(fā)展。山東箏派、河南箏派、浙江箏派、潮州箏派、客家箏派、陜西秦箏派以及蒙古族雅托噶、朝鮮族嘎呀高(伽倻琴)等，琳瑯滿目、異彩紛呈。特別是隨著上世紀八九十年代以來業(yè)余器樂考級活動的開展及揚州多次古箏學術(shù)交流研討會的舉辦，古箏學習熱潮不斷升溫。據(jù)不完全統(tǒng)計，全國學箏者已達一百萬人之多。這些，都極大的豐富了古箏陳列的內(nèi)容。
古琴藝術(shù)、古箏藝術(shù)珍貴的作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，受到我國政府的重視和保護。古箏藝術(shù)在當今社會雖然擁有眾多的學習者，但也應當居安思危，實施“傳承發(fā)展”的保護措施。因為，古琴藝術(shù)、古箏藝術(shù)是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的活態(tài)音樂資源，是一種活態(tài)傳承的時間藝術(shù)，是可以“再生”并不在斷“再生”的音樂文化遺產(chǎn)。因此，對古琴藝術(shù)、古箏藝術(shù)的保護，歸根結(jié)底是對古琴藝術(shù)、古箏藝術(shù)各種流派傳承人(包括演奏家、斫琴家)的保護，保護他們在傳統(tǒng)古琴藝術(shù)、古箏藝術(shù)生態(tài)根基上的原生性傳承，并通過各種創(chuàng)造性的傳承途徑和手段使古琴藝術(shù)、古箏藝術(shù)能夠繼續(xù)發(fā)展。
當然，古琴藝術(shù)、古箏藝術(shù)中也有一些物質(zhì)形態(tài)的物件，如琴箏的樂器、樂譜、文獻等，然而這些物質(zhì)形態(tài)都蘊含著某種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的成份，琴箏的樂器、樂譜、文獻都具有活態(tài)音樂的性質(zhì)，有著“再生”的功能。
揚州華夏琴箏藝術(shù)博物館的建立，一方面可以全面展示古琴藝術(shù)、古箏藝術(shù)的風采，另一方面，也可以通過收藏和展示，促進古琴、古箏藝術(shù)活態(tài)音樂的“再生”，使古琴、古箏藝術(shù)在新的歷史時期得以更好的傳承發(fā)展。
(馮光鈺會長系國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作專家委員會委員、中國音樂家協(xié)會原書記處常務書記)
